matériaux (bouches du rhone)

Jackye Audibert-Nouvel

Nature - Environnement

Aix-en-Provence 13090

Du 28/06/2021 au 24/07/2021

Les compositions colorées de cette artiste plasticienne traduisent son rapport émotionnel à un espace urbain toujours en mouvement. Au fil du temps, ses créations évoluent vers une union plus intime entre les composantes urbaines et l'élément végétal. Ses dernières réalisations, influencées par la nécessité d’un nouveau dialogue entre pensée, nature et ville, donnent naissance à des cités en mutation, pénétrées par une nature vivante omniprésente. Parallèlement, l'artiste initie un travail de mise en relief sur la toile avec l'utilisation de différents matériaux (végétaux, textiles…).

HOT... L'exposition

Manifestation culturelle

Martigues 13500

Du 15/07/2021 au 18/09/2021

HOT, trois lettres rescapées de l’enseigne d’un ancien hôtel sur le port pétrolier de Lavéra. Là, sur la rive du chenal de Caronte, on est aux confins du bassin méditerranéen et au cœur d’un complexe industriel. Un territoire qui n’a pas a priori vocation à accueillir quelque vision poétique, et pourtant… La construction d’un foyer pour les gens de mer dans les années soixante aura été un événement dans cet univers de travail âpre. Ce lieu chaleureux a vu passer des marins du monde entier en escale et de nombreux habitants des villes alentour. Mais avec le développement du réseau de pipelines dédiés au pétrole et l’évaluation des risques industriels majeurs du site, la démolition de l’établissement s’est un jour imposée. C’est aussi de la fin de cette aventure dont il est question : la disparition, le retour au socle et l’empreinte laissée par ce bâtiment singulier acquis durablement à la mémoire du lieu. Et là, comment décrire l’absence ? Il faut trouver les mots pour dire les odeurs et les sensations, prendre le temps de dessiner cette architecture toujours moderne et déjà mise au rebut, laisser les souvenirs surgir, récolter plantes et matériaux qui feront[...]

Soirée Vins & Art

Vin - Oenologie, Repas - Dégustation

Saint-Étienne-du-Grès 13103

Le 09/07/2021

Une soirée de dégustation sous le thème VIN & ART ! Dans une ambiance « soirée d’été » vous avez la possibilité de déguster tous les vins du Domaine du Grand Fontanille, avec une mention spéciale pour la « star » de l’été, le Rosé 2020 ! L’artiste Fabien Fontanille (la coïncidence du nom est un pur hasard !) participera à cette soirée et exposera ses œuvres : il travaille des matériaux de récupération, surtout le métal, pour transformer ses inspirations en œuvres élégants, parfois surprenants… Venez donc pour une dégustation dans le cadre somptueux de la bastide du XVIIe siècle !

Tanguy Kan et Christelle Loriot

Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 11/08/2021 au 29/08/2021

Tanguy Kan naît à Paris en 1970 puis grandit sous les soleils tropicaux d’Afrique et du Brésil jusqu’à l’âge de seize ans. A son retour en France, son intérêt pour la création et le dessin le mène naturellement vers des études artistiques au cours desquelles il rencontre la peinture. Ses premiers tableaux, au style brut et coloré, sur des supports divers aux formats variés, révèlent déjà un univers rêveur et poétique où s’entremêlent l’abstraction et la figuration. Sa peinture s’affine lorsque Tanguy découvre la palette de possibilités picturales qu’offrent les techniques anciennes. Après de nombreux essais il s’intéresse plus particulièrement à celle de la cire saponifiée, dont l’ancêtre est l’encaustique, pour son mat incomparable, ses reflets de nacrés en satinés. A partir de 1993, il participe à de nombreuses expositions collectives et personnelles, et vit aujourd’hui de son art. Née en 1972 en France, Christelle Loriot vit et travaille dans le Var ou elle puise son inspiration dans la nature. A travers la récupération de matériaux, elle a exploré le sachet de the sous toute ses formes. Son intérêt pour la transparence de ce papier non tisse l’a amené à travailler[...]

Murmures de papier

Peinture, Animaux, Nature - Environnement

Les Baux-de-Provence 13520

Du 05/09/2021 au 15/09/2021

Cette technique japonaise n’emprunte pas la voie de l’encre mais un art de la patience : les matériaux sont puisés dans la nature - dans les minéraux végétaux et animaux – conférant à la peinture un velouté et un scintillement unique.

Voyage dans la matière

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 30/08/2021 au 18/09/2021

C'est une danse, la danse des matériaux qui animent mes mosaïques. Mireille Martine utilise le verre de Venise, le smalt, le verre de vitrail, les millefiori; et parfois, le marbre, l'ardoise, le grès cérame…Sous d'autres latitude elle utilisait la nacre, les perles, le bois flotté, les coquillages…. En photo, l'artiste utilise un objectif macro pour montrer le macrocosme dans l'infiniment petit. Au travers de la roche, le temps défile, emporté par les vagues du souffle. Le temps comme le souffle est suspendu. Nous retrouvons ce souffle au travers des formes du sable sur cette plage battue par les vents. C'est un hymne à la nature qui vous est offert. " j'ai adoré le cercle splendide qui environne le visage de l Univers. J'ai bu le miel illimité à la coupe éternelle". Ce voyage dans la matière nous montre l'infini, l'illimité de notre Nature". Tagore

Art et nature, fragment par François Bazzoli

Nature - Environnement, Exposition, Atelier, Patrimoine - Culture

Martigues 13500

Le 25/11/2021

Ces détails volés à la nature leur permettaient de reconstituer en atelier des natures mortes ou des paysages. Aujourd’hui, ce sont ces fragments-mêmes qui, épars ou agencés entre eux ou avec d’autres matériaux, deviennent œuvres. Dans le cadre de l'exposition "Léa Barbazanges, à la lisière du visible", à découvrir du 13/10/21 au 30/01/22 au musée Ziem.

Vernissage et exposition - Anne Belval - Peintures abstraites

Peinture, Exposition

Aubagne 13400

Du 01/10/2021 au 31/10/2021

Le mouvement constitue une donnée importante dans la peinture de Anne Belval. On apprécie la fulgurance qui s’échappe de sa brosse, et les méandres qu’on peut suivre comme dans la vie. L'artiste aime détourner les matières et introduire dans ses œuvres des matériaux, et composants non conventionnels.

Exposition Jacqueline Salmon, Futur antérieurs

Martigues 13500

Du 04/01/2022 au 29/01/2022

Elle revisite la chronologie de ses différentes séries pour les tisser entre elles et mettre en avant les problématiques que l’artiste continue d’explorer : les questions de l’espace, de l’écriture et de l’archive. Tirages photographiques, archives, publications sont les matériaux avec lesquels Jacqueline Salmon recompose, double page après double page, son parcours comme une interprétation musicale. Elle livre au lecteur les travaux qu’elle a jugés les plus importants dans la construction de son œuvre.

La Tour : visite en famille de Luma Arles (en français)

Arles 13200

Du 02/01/2022 au 20/02/2022

Enfants et adultes sont invités par des jeux et devinettes, à découvrir des matériaux surprenants et novateurs, à glisser dans une œuvre d'art ou encore à expérimenter des œuvres singulières ! À partir de 6 ans Nombre minimum par visite : 2 participants Nombre maximum par visite : 15 participants

Killing robots

Marseille 13000

Du 10/03/2022 au 11/03/2022

HitchBot est un robot auto-stoppeur créé par un laboratoire canadien en 2014, pour étudier les interactions entre les hommes et les machines. Il a la taille d’un enfant de six ans ; il a été fabriqué avec des matériaux simples pour ne pas tenter les voleurs : ses bras et ses jambes sont des frites de piscine ; il communique grâce à une intelligence artificielle, une reconnaissance vocale lui permettant de comprendre ce qu’on lui dit, d’avoir une conversation simple ; il prend des photos toutes les vingt minutes. Après avoir parcouru le Canada d’Est en Ouest, soit 10.000 km en 26 jours, il a été retrouvé démembré à Philadelphie… Qui a tué HitchBot, et pourquoi ? Entre fiction et documentaire, Killing Robots est une enquête sur le premier "roboticide" de l’histoire. À partir des photographies prises par la victime, trois comédiens, le musicien Mike Ladd ainsi qu’un robot conçu pour la scène, partent sur les traces des derniers jours de HitchBot. Que s’est-il passé entre les humains et ce petit personnage bricolé ? Quelle place a–t-il occupé dans les salles à manger, dans les chambres et salles de bain ? Comment peut-on s’attacher et développer une relation intime avec une[...]

Gregory Buchert & Lenio Kaklea

Marseille 13000

Le 08/12/2021

Rencontre animée par Jérôme Mauche Dans le cadre du cycle “Poésie Plateforme”, la Fondation Pernod Ricard et Jérôme Mauche proposent une rencontre à Montévidéo : “Enquêter”, avec l’artiste et romancier Gregory Buchert et la danseuse, chorégraphe et écrivaine Lenio Kaklea. Suivant des parcours variés et inventifs, Gregory Buchert et Lenio Kaklea proposent des investigations, des processus de collection, d’exploration et de restitution de matériaux vivants. Ils explorent des espaces et des lieux combinant les arts de la mémoire et les sciences sociales, le mouvement, l’image et la narration. Leurs livres contribuent au renouvellement des formes d’écriture, en interaction avec leurs pratiques artistiques respectives.

Ensemble Gilles Binchois

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Le 28/10/2021

A partir des matériaux hétéroclites glanés au cours d’une vie, une métamorphose s’opère. Tout en respectant les œuvres, L’ensemble les sort de leur contexte, les réinvestit sans craindre les rapprochements audacieux, en les faisant passer par le prisme de leur savoir-faire et leur instrumentarium. Anne-Marie Lablaude, chant / Ourania Lampropoulou, santouri, improvisations, arrangements / Sarah Van Oudenhove, viole de gambe / Giacomo Schiavo, chant / Dominique Vellard, chant, oud, guitare, arrangements / Larv-r / Renaud Vellard, dispositif électroacoustique, composition, improvisations, arrangements

Covid Homeless

Exposition, Photographie - Vidéo, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 12/10/2021

L’exposition photographique et sonore "Covid homeless" a été imaginée à partir des matériaux collectés dans le cadre d’une étude inédite de l’AP-HM* sur l’impact du Covid auprès des personnes à la rue. Cette exposition est l’occasion de présenter les premiers résultats surprenants et inquiétants de l’étude ainsi que les pistes de réflexion en faveur d’une meilleure protection de ce public fragile. Le confinement de la population a bouleversé la vie quotidienne des individus vivant en maison ou en appartement, mais qu’en est-il des populations non logées ? Quel a été leur rapport au risque ? Comment ont-elles traversé et perçu l’épisode sanitaire lié au Covid-19 ? Quelles ressources les personnes sans logement ont-ils mobilisées pour se mettre à l’abri ? Conduite entre juin 2020 et mars 2021 auprès de 1 400 personnes, l’étude Covid-Homeless documente les expériences individuelles et collectives des personnes à la rue, en centres d’hébergement, en squats, en bidonvilles ou en hôtels à Marseille afin de mieux saisir l’impact de l’épidémie et du confinement sur les populations les plus précaires. L’exposition est l’occasion de divulguer les premiers résultats de cette[...]

L’imaginaire urbain et le prendre soin

Cinéma, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 15/10/2021

Le cinéma, tout comme les séries, trouvent dans l’urbain les conditions mêmes de son rapport au monde. L’urbain n’est aucunement un décor qui accueillerait des intrigues, il s’impose comme récit, récit choral témoignant des mille et une configurations existentielles propres aux urbains. Datapolitique, violences ordinaires, inégalités et ségrégations socio-spatiales, mal-être, mais aussi résistance zadiste, inventivité expérimentale, géopoétique de l’habiter, deviennent les matériaux de notre condition urbaine où s’arme le prendre soin des lieux, des choses, des gens et du vivant.

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Une poule pondait un p'tit coco - Les "Racontes-Tapis"

Marseille 13000

Le 11/11/2021

Installé au sol, un tapis d’éveil est le support de l'histoire "Une poule sur un mur'' Mais le "Raconte-Tapis" est bien plus qu'une histoire à raconter. C'est une histoire qui joue des rimes, des sons et des couleurs. C’est une histoire à chanter, à toucher, à danser et à vivre. Il s'agit d'un univers qui prend forme et s'installe, afin d'accueillir les enfants et les adultes qui les accompagnent dans l'imaginaire poétique des mots. A la suite de la représentation les enfants et les adultes sont invités à découvrir le tapis, les personnages, le livre et les matériaux (pompons, plumes). Par L'Association Pepita (Lison Peytour) Dès 1 an